El Centro de Creación Contemporánea de Andalucía arranca su calendario expositivo de 2026 con una triple inauguración que refuerza su posicionamiento como espacio de referencia para la creación contemporánea en Andalucía. La apertura incluye dos exposiciones individuales y la incorporación de una nueva instalación al programa Plaza Pública, línea dedicada a activar los espacios arquitectónicos del centro.
Travesías de una lágrima, de Sofía Salazar Rosales
En el Atrio 1 se presenta ‘Travesías de una lágrima’, comisariada por Jimena Blázquez Abascal. La muestra reúne doce obras creadas mayoritariamente durante la residencia de la artista en Córdoba y podrá visitarse hasta el 26 de abril.
El proyecto plantea un recorrido espacial en torno a las relaciones entre cuerpo, estructuras y memoria. Rejas de cartón, elementos asociados a fronteras y movilidad, articulan un tránsito donde el visitante activa el espacio con su desplazamiento. La exposición se configura como una experiencia de tránsito personal, en la que atención y movimiento construyen una vivencia singular.
Partir el corazón de la serpiente, de Joshua Serafin
En la Sala T4, el C3A acoge la primera exposición individual institucional de Joshua Serafin, acompañada por textos de Inti Guerrero. La muestra, que podrá visitarse hasta el 30 de agosto, reúne videoinstalaciones y esculturas derivadas de su obra performativa ‘Void’, presentada en la Bienal de Venecia 2025.
El artista explora la memoria del pueblo filipino, las cosmologías indígenas y las huellas del colonialismo en las identidades contemporáneas. Coincidiendo con la inauguración, Serafin presentará la performance ‘Relics: An Eye Once Blind’ en la Caja Negra del C3A, con entrada libre hasta completar aforo.
Ximenawa, de Haegue Yang, en Plaza Pública
La temporada se completa con la incorporación de ‘Ximenawa’ al programa Plaza Pública, en colaboración con el Centro Cultural Coreano en España. Instalada en el atrio de entrada, la obra toma como referencia el shimenawa, cuerda ritual del sintoísmo que delimita espacios sagrados.
Yang reinterpreta este símbolo ancestral desde su lenguaje escultórico contemporáneo, generando un diálogo entre rito, abstracción y experiencia sensorial. La intervención continúa la línea de activación arquitectónica del museo, ampliando la experiencia más allá de las salas expositivas.
Con esta triple propuesta, el C3A combina producción específica para el centro, presencia internacional y activación de sus espacios, consolidando su papel como plataforma clave para el arte contemporáneo en Córdoba y Andalucía.
Fotografía: Vistas de la exposición de Sofía Salazar Rosales, ‘Travesías de una lágrima’, en el C3A (Foto: Pablo Ballesteros).
Cristina Gala – cultura@gastronomiaymoda.com
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