El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), dependiente de la Consejería de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía, inaugura en Sevilla la exposición Améfrica. Conexiones diaspóricas en la Colección Jorge M. Pérez, un ambicioso proyecto que podrá visitarse en el Claustrón Norte y el Claustrón Este 1 hasta el 10 de enero de 2027.
Comisariada por Helio Menezes, la muestra reúne 128 obras de 99 artistas procedentes de la Colección Jorge M. Pérez y de El Espacio 23, su centro de arte contemporáneo en Miami, configurando uno de los grandes proyectos expositivos del CAAC para 2026.
El concepto de amefricanidad como eje central
La exposición parte del concepto de amefricanidad, formulado por la intelectual afrobrasileña Lélia Gonzalez, quien reflexionó sobre los fundamentos africanos en la formación estética y sociocultural de las Américas.
Al incorporar la “f” de África en la palabra América, Gonzalez planteó una revisión profunda de los relatos históricos tradicionales, proponiendo una cartografía política, cultural y estética que reconoce la impronta africana como elemento constitutivo del continente americano.
A partir de este marco conceptual, la muestra crea un diálogo intergeneracional y geográfico entre artistas que exploran las influencias históricas, simbólicas, espirituales y visuales de África en América.
128 obras de alcance global
La exposición reúne obras de pintura, escultura, fotografía, instalación y textiles realizadas por artistas nacidos en más de treinta países de África, América, Europa y Australia, reflejando la dimensión global de la diáspora africana.
Entre las figuras de referencia internacional presentes en el recorrido destacan nombres como Kara Walker, María Magdalena Campos-Pons, Wifredo Lam, Rubem Valentim, Igshaan Adams, Zanele Muholi, El Anatsui o Esther Mahlangu, esta última con 91 años, siendo la artista más longeva del proyecto.
La muestra establece además un diálogo entre pioneros como Rubem Valentim, Bertina Lopes o Esther Mahlangu y artistas de generaciones posteriores como Nnenna Okore, Ayan Farah o Kapwani Kiwanga, quienes comparten referencias similares desde contextos históricos distintos.
Cinco capítulos para entender las conexiones diaspóricas
El recorrido expositivo se articula en cinco capítulos que desarrollan los planteamientos de Lélia Gonzalez:
Adaptación
Aborda las travesías forzadas y voluntarias que han marcado las relaciones entre África y América, explorando desplazamientos, rutas comerciales y territorios reconstruidos como paisajes “amefricanos”. Incluye obras de Carlos Martiel, Chéri Samba, Grada Kilomba, Kara Walker o Yinka Shonibare.
Resistencia
Reúne piezas que dialogan con los activismos contemporáneos y las tensiones socio raciales actuales. Destaca la figura simbólica de la “madre negra” como eje de lucha contra el racismo y la xenofobia. Participan artistas como Buhlebezwe Siwani, Ellen Gallagher, Hank Willis Thomas, Maria Magdalena Campos-Pons o Theaster Gates.
Reinterpretación
Examina los procesos de reinterpretación cultural que han generado nuevas formas de espiritualidad y religiosidad vinculadas a experiencias de desplazamiento y resistencia. Incluye obras de Belkis Ayón, Manuel Mendive Hoyos, Mansa Vickie Pierre o Nick Cave.
Nuevas formas
Subraya la capacidad de los artistas afrodescendientes para desarrollar lenguajes híbridos y nuevas estructuras formales a través de campos cromáticos, esculturas y entramados textiles. Destacan El Anatsui, Kapwani Kiwanga, Nnenna Okore o Sonia Gomes.
Amefricanas
Se centra en la autorrepresentación femenina negra y la construcción de nuevos imaginarios visuales alejados de estereotipos coloniales. Participan creadoras como Carrie Mae Weems, Elizabeth Catlett, Mickalene Thomas o Zanele Muholi.
La Colección Jorge M. Pérez y su proyección internacional
La Colección Jorge M. Pérez, con sede en Miami, es una de las colecciones privadas más relevantes dedicadas al arte contemporáneo, con especial atención al arte africano, la diáspora africana y el arte latinoamericano.
La colección mantiene vínculos con instituciones internacionales como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Tate o el Pérez Art Museum Miami (PAMM), y se activa a través de El Espacio 23, un centro sin fines de lucro ubicado en el barrio de Allapattah, en Miami, que desarrolla exposiciones, residencias y programas educativos con entrada gratuita.
Con Améfrica, el CAAC inicia su programación expositiva de 2026 en Sevilla con un proyecto que profundiza en las relaciones culturales entre ambos lados del Atlántico, reforzando su posicionamiento como uno de los centros de arte contemporáneo más relevantes de Andalucía.
Fotografía: Una de las salas de ‘Améfrica. Conexiones diaspóricas en la Colección Jorge M. Pérez’.
Cristina Gala – cultura@gastronomiaymoda.com
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